Kultmedien

Musikhören ist meine größte Leidenschaft. Müsste ich mich zwischen Augen oder Ohren entscheiden, ich würde die Ohren nehmen. Meine zweitgrößte Leidenschaft ist das Musikmachen. Nichts ist mit dem Gefühl zu vergleichen, auf einer Bühne zu stehen, einfach du selbst zu sein und zu beobachten, wie Leute im Publikum Spaß an deinem Schaffen haben. Es heißt, das sei besser als Sex – das ist es zwar nicht, aber es kommt schon verdammt nah dran.

Das letzte Mal ist zwölf Jahre her. Dass ich auf einer Bühne stand. Das letzte Mal Sex … ich schweife ab. Jedenfalls war die erfüllteste Zeit, die ich mit meinem Hobby Musikmachen verbrachte, meine Zeit mit der Band Prologue. Prologue, das waren Schlagzeuger Daniel “Büxe”, Sänger Björn “Knallti”, Rhythmusgitarrist Bastian und Leadgitarrist Eike. Ich mischte als Tastenmann mit. Daneben hatten wir im Verlauf unserer rund zweieinhalbjährigen Karriere zwei Bassisten, zunächst Carsten, später dann Martin. Die Beziehung Bassisten und Prologue – bei Facebook würde man wohl „es ist kompliziert“ wählen, um sie zu beschreiben.

Prologue gingen aus dem Zusammenschluss zweier Bands hervor. Carstens und meine Vorgängerband Junior‘s Problems brach wegen nicht zu überwindenden Differenzen mit dem Sänger (Oh! the drama) auseinander, während Low-Brow ihrerseits Stress mit dem Basser hatten. Also stieg Carsten bei Low-Brow ein und brachte mich gleich mit. Das durfte er dank Überzeugungsarbeit meines besten Freundes Eike, denn eigentlich hatten Büxe, Knallti und Bastian zunächst gar keinen Bock auf „so ‘nen schwulen Keyboarder“. Ich eigentlich auch nicht, ich spielte schon damals viel lieber Gitarre.

Aber da ich an den Tasten damals wie heute technisch einfach versierter bin und außerdem tierisch Lust aufs Musikmachen hatte, stieg ich ein. Und es passte wie Arsch auf Eimer. Wir waren menschlich nicht unbedingt auf einer Wellenlänge, hatten aber alle die gleiche Art von Dachschaden. Diese Anfangsphase war unser kreativer Höhepunkt. Wir schrieben in Rekordzeit die ersten Songs, jedes Bandmitglied trug sein Scherflein dazu bei – unsere Lieder waren eine echte Koproduktion. Das Ergebnis unserer Bemühungen hörte sich nach einer Mischung aus Progressive Metal, zentnerschwerem Rock, Punk und Gothic an. Wir kopierten nicht, legten keine Konventionen fest, wie unsere Musik klingen sollte und hatten deswegen unseren eigenen Sound. Knallti schrieb die Texte, und sie waren auf Deutsch, was damals eher ungewöhnlich war. Einige davon waren völlig Banane, andere poetisch, die meisten habe ich bis heute nicht verstanden.  Ich weiß nicht mehr, ob er oder ich es war, der unsere Philosophie auf den Punkt brachte: „Wir sind Punks, geben das aber nicht zu.“

Wir verfolgten die Sache mit Hingabe und probten drei Mal die Woche, Mittwochabend, Freitagabend und Samstagabend, sehr zum Leidwesen der Freundinnen einiger Bandmitglieder. Der Proberaum war unser Tempel – er befand sich im Keller unseres Drummers, direkt unter einem Sonnenstudio. An der Wand klebten schmutzige Eierkartons. Der Boden war mit leeren Flaschen, Essenspackungen von der Pommesbude und Kippen übersät. Wir rauchten damals alle wie die Schornsteine. Bis auf Knallti, der lediglich passiv mitqualmte. Wie er bei dieser Luft auch nur einen Ton herausbrachte, wird mir auf ewig ein Rätsel bleiben. Ebenfalls, wie Büxes Vater uns dort unten so lange erduldete, nachdem die Sonnenstudio-Betreiber mehrfach bei ihm vorstellig wurden, da sich die dort einkehrenden Toastbrote regelmäßig darüber beschwerten, dass unser Sound sie aus ihren Liegen blasen würde.

Gemeinsam mit einem befreundeten, heute verstorbenen Musiker als Producer-Ersatz nahmen wir unser erstes Demo auf: „28/43“. Die Scheibe bestand aus vier Songs und zwei Instrumentals. Wir hatten uns dafür einige Tage lang einen riesigen Festplattenrekorder geliehen, um mehrspurig aufnehmen zu können. Nach heutigen Maßstäben klingt das Ergebnis furchtbar, wir fanden es damals aber ganz okay. Heutzutage wissen Bands gar nicht, wie gut sie es haben – zwar gab es auch damals schon Software, aber alles war viel komplizierter und teurer. Heute kann eine Band im Wohnzimmer ein Album aufnehmen und hat alle Zeit der Welt dabei – wir freuten uns über unseren für zwei Tage geliehenen, umständlich zu bedienenden, beschissenen Festplattenrekorder wie kleine Kinder.

Kurz nach den Aufnahmen trennten wir uns von Bassist Carsten. Wir fanden damals, dass Carsten uns in unserer musikalischen Entwicklung bremste. Das gipfelte in einer Nacht- und Nebelaktion, bei der wir Carstens Bassspuren von unserem ersten Demo gelöscht und komplett neu eingespielt haben, weil wir mit den Bassspuren total unzufrieden waren. Selbst Drummer Büxe, Sänger Knallti und ich griffen zum Bass und spielten Teile von Carstens Parts neu ein. Jeder machte sich sozusagen die Hände schmutzig. Und zum Dank dafür, dass er uns nicht sofort verließ oder gar versuchte, uns die Fresse wegen dieser Dreistigkeit zu polieren, als er davon erfuhr, schmissen wir ihn aus der Band. Wir waren ganz schöne Arschlöcher. Sicher, Carsten war kein Top-Bassist, er wäre der erste, der das zugeben würde.  Aber wir waren zum einen ebenfalls alles andere als Koryphäen an unseren Instrumenten, zum anderen unglaublich arrogant und hielten uns damals für eine der besten Bands im Kreis. Okay, das waren wir vermutlich auch. Wir hatten deswegen viel vor. Da insbesondere Eike und ich mit Carsten befreundet waren, war dieser Schritt trotzdem alles andere als angenehm.

Unser Neuzugang Martin am Bass war zwar ungefähr 15 Jahre älter als wir und hatte ein riesiges, selbstgebasteltes, grün lackiertes Monster von einem Bass-Amp, der, nun, sehr eigenwillig klang. Er hatte es technisch aber deutlich mehr drauf als Carsten. Das Problem war nur, dass Martin eine etwas andere Vorstellung von guter Musik hatte als wir. „Lasst uns mal eine Ballade wie bei den Onkelz schreiben“, sagte Martin eines Tages. So sehr wir Martin menschlich mochten – musikalisch hat er nie begriffen, was Prologue ausmachte. Mit den Onkelz hatten wir ungefähr so viel zu tun wie Ian Gillan mit Ritchie Blackmore heutzutage. Dennoch: Nach Carstens Rauswurf standen die Zeichen gut. Wir schrieben neue, komplexere Songs (viel zu komplexe Songs, die meisten unserer Lieder würde ich heute um 30 bis 40 Prozent kürzen und viele Parts einfach streichen), und absolvierten weiter Auftritte.

Am besten in Erinnerung geblieben ist mir der Gig bei der Vorentscheidung für das Burgrock-Festival im Sauerland. Ich weiß nicht mehr, ob Carsten oder Martin am Bass dabei war. Drei lokale Bands hatten die Chance, auf dem Festival als Vorbands aufzutreten und mussten sich einen Contest um die Gunst des Publikums mit einer Handvoll anderer Bands liefern. Vor Konzertbeginn wurde die Reihenfolge der Auftritte ausgelost. Knallti, die Knallbirne, griff betont cool und lässig als erster in die Lostrommel. Als wolle er sagen: „Seht her, ich habe keinen Schiss, ihr Feiglinge!“

Knallti zog natürlich den Zettel mit Startposition eins aus der Trommel.

Was bedeutete, dass wir vor einem leeren Haus als erste Band starten mussten. Selbst heute noch könnte ich Knallti dafür eine knallen, obwohl er ja gar nix dafür konnte. Wir verabschiedeten uns jedenfalls gedanklich vom Burgrock-Festival und fingen an, unsere elf Verzehrmarken pro Kopf in Bier und Jägermeister umzutauschen. Ich spielte bei zwei Gelegenheiten betrunken einen Gig, und diese war eine davon. Besoffen aufzutreten hat seine Vorteile. Du hast keine Hemmungen, zockst deine Parts runter und hältst dich für den Größten. Das Problem ist aber, dass du selber nicht beurteilen kannst, ob es auch wirklich das Größte ist, was du spielst und nicht einfach nur kompletter Bullshit. Die zirka zwanzig Nasen, die uns gehört haben, fanden es trotzdem unterhaltsam und machten bei den später eintreffenden Gästen sogar noch Werbung für uns.

Fünf Stunden später torkelte ich auf die Bühne zu. Die große Entscheidung sollte verkündet werden. Im Hintergrund lief AC/DC, im Vordergrund macht Eike gerade mitten auf der Bühne den berühmten Tanz von AC/DC-Gitarrist Angus Young nach, er hüpfte also auf einem Bein und spielte Luftgitarre. Die Musik stoppte, ein Scherge der Festivalleitung betrat die Bühne, Eike tanzte weiter und merkte nix, ich brüllte: „Ey, Eike, do, komma gezz hier“, Eike drehte sich um, sah den Schergen, merkte, dass die Musik inzwischen zu Ende war, rief: „Oh“, verlor das Gleichgewicht und stürzte krachend von der Bühne.

Die anderen Bands ignorierten das zum Schreien komische Spektakel und schauten zitternd auf den Obermotz auf der Bühne, voller Hoffnung, zu den ersten drei Gruppen zu gehören, die aufs Festival fahren durften. Während wir nur brüllend lachten und uns wie die Axt im Walde benahmen. Rock’n’Roll pur, alles scheißegal, Baby! Wie man mir hinterher erzählte, waren wir auf Platz vier gelandet. Wir erinnern uns: Die ersten drei Bands durften aufs Festival. Angesichts der Umstände war das also eine respektable Leistung von uns. Daher dachten wir gar nicht ans Aufgeben nach diesem herben Rückschlag. Wir verschanzten uns im Proberaum und begannen mit den Arbeiten an neuen Songs. Und dann kam Hermi.

Hermi sah aus wie eine dicke und jüngere Version von Käpt’n iglo. Er hatte einen gewaltigen roten Bart, rote Haare und war der Chef der örtlichen Rockerkneipe. Hermi war ein miserabler Wirt, aber ein begnadeter Geschichtenerzähler. Ohne mit der Wimper zu zucken erzählte er Storys davon, wie er bei der Fremdenlegion anheuerte und wie er mit seinem zwei dort kennengelernten Freunden Bomber und Tierchen die halbe Welt unsicher gemacht hatte. Außerdem konnten wir bei Hermi auf Deckel trinken. Häufig brachte er die Deckel durcheinander oder verlor sie, und kassierte am Ende des Monats höchstens einen feuchten Händedruck. Obwohl wir alle schon zu dieser Zeit heimlich vermuteten, dass der überwiegende Teil von Hermis Erlebnissen seiner blühenden Fantasie entsprungen war, hatte er ein Gespür dafür, andere Menschen mitzureißen. Und so kamen Prologue zu ihrem ersten und einzigen Manager. Hermi versprach, über seine zahlreiche Kontakte eine Tour zu organisieren, die uns sogar nach Amerika führen sollte. „Unter einer Flasche Tequila am Abend kommt man da nicht aus den Clubs raus, das weiß ich von damals, als ich mit Bomber und Tierchen unterwegs war“, so etwa machte Hermi uns die Sache schmackhaft.

Zunächst tat Hermi uns gut. Wir waren ein Haufen kreativer Chaoten, die nichts mehr brauchten als jemanden, der uns regelmäßig in den Arsch trat und uns steuerte. Tatsächlich probten wir unter seinen Fittichen fokussierter und regelmäßiger. Er beriet uns auch in Sachen Stil. So sollte sich Eike zum Beispiel einen Bart wachsen lassen, und mein Holzfällerhemd sah aus „wie von Mutti“ (was es war), das würde ja gar nicht gehen. Hermi organisierte auch ein größeres Konzert mit etwas bekannteren Bands aus der Umgebung und fuhr mit uns auf Gigs, um uns zu zeigen, wie es die Profis so machen. Wir nahmen an zwei Tagen unser neues Demo auf. Das gemischte Endergebnis klang im Vergleich zum ersten schon nicht toll produzierten Demo absolut schrecklich, was ein Jammer ist, da es deutlich bessere Songs waren. Aber egal, schließlich sollten wir ja in Amerika auf Tour gehen.

Bald kamen Gerüchte auf, dass sich in Hermis Briefkasten Briefe von Inkassounternehmen stapelten. Woran offensichtlich auch was dran war, denn die Stadtwerke stellten Hermi eines Tages den Strom ab. Kurz darauf machte er sich aus dem Staub. Man erzählte sich, dass er angeblich einigen schweren Jungs eine Menge Geld schuldete. Keine Ahnung, was davon genau stimmte. Jedenfalls war unser Manager plötzlich wie vom Erdboden verschluckt. Immerhin nicht mit unserer Kohle, denn die Bandkasse verwaltete Knallti. Mit in Spitzenzeiten 200 Euro wäre er allerdings nicht weit gekommen.

Was blieb, waren schlechte Einflüsse, die mit Hermi & Kollegen in unsere Band gekommen waren. Dinge, die uns davon abhielten, uns auf die Musik zu konzentrieren, die immer mehr zum Nebenschauplatz degradiert wurde. Das Interesse flachte ab, die Probetermine platzten immer häufiger. Einige von uns sahen es nicht mehr ein, so viel Zeit in eine Band zu investieren, die ohne klares Ziel vor sich hin torkelte, wo nicht mehr alle an einem Strang zogen. Es gab schließlich auch ein Leben nebenher, oder eine Freundin, die nicht den kompletten Samstagnachmittag auf den Freund verzichten möchte – und er nicht auf sie. Wir legten die Band auf Eis, nur um einige Monate später wieder – ohne Bassisten diesmal – zusammenzufinden. Wir arbeiteten an neuen Songs, doch der vorher so starke Drive fehlte. Wir waren nicht mehr mit dem Herzen dabei. Dann schlug eine weitere große Keule mit voller Wucht zu, nämlich das Studien- und Berufsleben, das uns immer mehr Zeit kostete. Prologue lösten sich offiziell nie auf. Aber im Frühjahr 2000 waren wir das letzte Mal alle zusammen auf einem Fleck.

Ich glaube auch heute noch, dass wir gewaltiges Potenzial hatten. Wir hatten einen riesigen Fundus an kreativer Energie, die aber nie von einem Steuermann in die richtigen Kanäle gelenkt wurde. Wir verstanden uns musikalisch, obwohl sich unsere Vorlieben in vielen Dingen unterschieden. Natürlich haben wir auch Mist verzapft, jede Menge sogar. Aber manchmal denke ich daran, wie es gewesen wären, wenn wir nicht diese riesige, rothaarige Luftblase namens Hermi, sondern einen kompetenten Typen getroffen hätten, der sich uns angenommen hätte. Einen echten Producer oder Manager halt. Aber das ist alles Schnee von gestern, geblieben sind mir ein Haufen positiver Erinnerungen, wofür ich Büxe, Knallti, Bastian, Carsten, Martin, Eike und auch Hermi nicht genug danken kann. Ich verbinde mit Prologue die lustigste und verrückteste Zeit meines Lebens. Es gibt Hunderte vollkommen absurder Anekdoten aus dieser Zeit, und fast alle davon kann ich hier leider nicht wiedergeben, ansonsten würden einige Leute bei mir vorbeikommen und mir völlig zu Recht die Hölle heiß machen.

Und damit endet die Geschichte meiner Band Prologue. Knallti, Basti und Büxe geht’s, soweit ich das aus der Ferne und durch sehr sporadische Kontakte beurteilen kann, bestens. Eike ist immer noch mein bester Freund, obwohl wir uns ebenfalls viel zu selten sehen, da wir an unterschiedlichen Orten Deutschlands wohnen. Ich mache auch heute noch Musik, aber für mich im stillen Kämmerlein. Ich tüftele derzeit mit einer Freundin an einem Bandkonzept – hoffentlich können wir das dieses Jahr endlich mal umsetzen. Eike und ich denken darüber nach, die alten Prologue-Songs von Grund auf zu überarbeiten und neu einzuspielen. Sie hätten es wirklich verdient. Hermi habe ich nie wieder getroffen. Bomber und Tierchen übrigens immer noch nicht. Vielleicht sind sie ja gemeinsam in Amerika unterwegs und ziehen sich allabendlich ne Flasche Tequila rein.

Der folgende Soundclip enthält ein paar Samples einiger unserer Songs. Beim Hören muss man unbedingt im Hinterkopf behalten, wie diese Aufnahmen zustande kamen: Wir hatten maximal zwei Tage Zeit für jeweils vier bis fünf Songs, was lächerlich wenig ist. Wir konnten teilweise noch nicht mal Spielfehler (von denen es jede Menge gibt) korrigieren, da wir nur jeweils einen Take zur Verfügung hatten.

Wir hatten keinen echten Producer und es gab auch kein gescheites Mastering – was den echt beschissenen Sound besonders der Songs vom zweiten Demo erklärt. Und diese vollkommen übertriebenen Hall-Effekte auf Knalltis Stimme gegen Ende sind einfach nur schrecklich. Ich wünsche dennoch viel Spaß beim Probehören des Prologue-Schaffenswerks. Ihr hättet uns mal live sehen sollen!